Een inspirerend boek met veel (voorbeeld)materiaal om beweging in het moderne acteren te brengen.

De auteur laat zien hoe beweging vanuit het spel  kan worden ontwikkeld en doet dit met een kritische blik op de ontwikkeling van het theater.

De zeven hoofdkarakters van de Commedia dell'Arte worden in zijn handen tot inspirerend oefenveld. En via het masker brengt hij de lezer bij de oerimpulsen van het theater, en ontwikkelt nieuwe ideeën over acteren-nu.

Scènische beweging wordt behandeld vanuit de absolute meester op dit gebied: Molière, acteur en toneelschrijver.  

Met vele scènes die overtuigende en smakelijke voorbeelden zijn waarmee je direct aan de slag kunt. 

 

Theater-Atelier, 2011, paperback, 132 pag.  € 19,90

 

 

 

 

 

 

INHOUD

 

Voor-woord   

Voor-spel    

Modern acteren    

  Extremen    

  Griekenland, de bakermat van het theater

  De Italiaanse Comedie 

  De periode 1700 - 1900 

  Acteren nu  

  Het versmelten van acteur en rol 

  Regietheater  

  Acteren zelf  

Commedia dell'Arte  

  Invloed op het Europees theater

  Een spelthema  

  Ontstaan van de humor 

De Commedia dell'Arte-acteur 

  Een rol - niet zichzelf 

  Kunstzinnige ontwikkeling 

  Lazzi   

  Masker   

  Podium   

Molière en de Commedia dell'Arte  

Een gelukkige speling van het lot

De karakters    

  Als de zeven tonen in de muziek

  Pantalone    

  Arlecchino    

  Dottore    

  Capitano    

  Colombine   

  Pierrot    

  De ongemaskerden  

Het masker in de acteertraining 

  Gezichten   

  Persona   

  Maskerspel  

  Luisterend bewegen 

  Herkenning  

Speelstijl   

  Open boek  

  Kostuums en attributen 

  Samenspel  

  Scholing    

"Methode" Molière   

  Commedia in Molière's werk 

  Lazzi   

  Puur spel, aangekleed met woorden 

Vakmanschap dell'Arte 

  Theater-acteren, tijd, ruimte, toeschouwer

  Weelde    

Na-spel     

Aanvullingen